Die "neuen Kreativitätstherapien", "Kunsttherapie" und "Psychotherapie mit kreativen Medien" haben in den vergangenen Jahren immer größere Verbreitung und Bedeutung gewonnen. Der kreative Ausdruck in Farben, Formen, Wort und Bewegung eröffnet Klienten und Patienten neue Möglichkeiten der Heilung und des Zugangs zu sich selbst. Er erschließt gesunden Menschen über kreative Selbsterfahrung die Welt der Symbole, die Tiefen des Unbewußten und neue Wege der Persönlichkeitsent-wicklung. Er bietet Therapeuten neue Formen projektiver Diagnostik, kreativer Behandlung und der Neurosenprophylaxe.
Dieses zweibändige Handbuch gibt zum ersten Mal einen breiten Überblick über Quellen, Formen und Konzepte der Kunst- und Kreativitätstherapie (Beuys, Arnheim, Rech, Singer u.a.), es finden sich weiterhin Basistexte von Pionieren kreativer Ansätze in der Psychotherapie (Moreno, Winnicott, Perls, Balint, Iljine u.a.) sowie integrative Modelle, Praxisfelder und methodische Zugänge mit verschiedenen Zielgruppen.
Von führenden Vertretern der bedeutendsten kunsttherapeutischen Schulen und Richtungen werden die "neuen Kreativitätstherapien" und ein breites Spektrum der Formen der Kunsttherapie vorgestellt. Theoretische Konzepte, Methoden, Anwendungsfelder und Falldarstellungen zeigen eine reiche, vielfältige Praxis. Sie eröffnet faszinierende Dimensionen für die therapeutische und persönlichkeitsbildende Arbeit mit psychiatrischen Patienten, Psychosomatikern, Neuroseerkrankten, für Prävention, Rehabilitation und für die Persönlichkeits-entwicklung von Kindern, Jugendlichen, Erwachsenen und alten Menschen.
Zielgruppe: Kunsttherapeuten, Psychotherapeuten, Psychologen, Erzieher, Heil- und Sozialpädagogen, Beschäftigungstherapeuten, Kunsterzieher, Mediziner, Künstler und alle, die an der Entwicklung ihrer kreativen Potentiale interessiert sind.
